專欄

在笠間燒發祥地的久野陶園，伊藤女士的細心指導下體驗了陶藝。讓我聯想到益子燒陶祖——大塚啓三郎，猜想他也是接受了這樣的指導。
接著去拜訪的是，大塚啓三郎在益子建造的根古屋窯。

益子的模範工廠 根古屋窯

穿過畫廊和工藝品店林立的益子的熱鬧街道，根古屋窯就坐落在幽靜的山腳裏。
微笑著出來迎接我的，是陶祖大塚啓三郎的第六代傳人，大塚久男先生。除了屋頂從稻草換成了白鐵皮以外，200年前到現在建築物本身就沒有什麽變化。堅固的石造建築，散發著某種現代氣息。
走進去觀賞了一下裏麵的樣子，窗邊放著9台陶工轆轤，就安放在有柔和陽光照進來的窗邊。據說，這裏後來成了益子燒的模範工廠。



這是大塚啓三郎於嘉永5年(1852年)，在此地建窯，最初一個人開始的製陶，後來逐漸聘請陶工，努力將窯廠確立了下來。
當時，他想到的是在益子培養陶工。
那個時代，就像久野陶園的陶工長右衛門把技術傳授給久野一樣，隻要有手藝，就會為了追求更好的雇傭條件而遷移。那麽生產力就會不穩定。想要製造出優質穩定的陶器，就需要先培養陶工。
之後，明治36年(1903年)，益子陶器業組合成立後，借用現在的根古屋窯的地方，開設了培養陶工的益子陶器傳習所。第二代的大塚忠治就負責擔任組長。他也作為所長，開始正式培養陶工，直到大正2年(1913)傳習所遷移為止，一直在當地進行指導。
200年前開始就沒有變化的建築物中，最引人注目的是1樓屋簷凸出的部分，以及2樓寬敞的門。一般情況下，二樓的屋簷下是不會開那麽大的門的。



大塚先生說:“那扇門很大，是為了讓製作好的陶器，可以排列在木板上出入，放在屋頂上幹燥。所以，屋頂也比一般房子要延申出好幾倍。”
多麽合理的製作啊。仿佛能看到陶工們像流水一樣在這裏不停地工作。
就這樣，陶工們在這裏學習了技術與匠人的心得。

了解益子燒的曆史，益子陶藝美術館

接下來拜訪的是，益子陶藝美術館。這裏是觀賞益子的陶瓷曆史、人間國寶濱田莊司、島岡達三作品的絕佳場所。
這次，特別注意到的是叫一種火車土瓶的，沒聽過的土瓶。的確，濱田莊司的流掛紋大盤子，以及島岡達三的繩紋鑲嵌壺都是必看之物，但要了解益子燒的曆史，據說絕不能錯過火車土瓶。



明治33年，益子燒開始的初期，製作很是繁盛。所謂的火車土瓶，是寫有站名和銷售店(便當店)名字的裝茶水的小土瓶。博物館員吉河女士說，它的使用方式就像現在塑料瓶一樣，車站內也有專用的垃圾箱。據說隨著車站便當的普及，開始向關東一帶發貨。光是知道站名的土瓶就有33種。
以前，讀內田百閑的作品《阿呆列車》時，有一段在車站買土瓶茶的記述，當時完全想象不出是什麽東西。原來實物是這個呀，有點開心。也就是說，如作品中描述的那樣，火車土瓶已經變得很普遍，是旅行中不可或缺的東西之一。
前文提到的吉河女士告訴我:“火車土瓶是明治大正時代的熱門商品，昭和時代也有自己的熱門商品。叫做‘kamakko’的鍋飯容器。還批發給，以山嶺鍋飯聞名的荻野屋（店）。”沒想到不知不覺地，我也曾經見過益子燒。
根據吉河女士的解說，益子的黏土因為粘性少，難以拉伸得很薄。為了充分發揮這種土的特征，益子製作了水缸、研磨碗等又厚又大的容器。笠間也是這樣。
然而，持續製作不可或缺的生活工具的益子，也迎來了轉變期。
在現代化進程中，人們的生活方式發生了變化。通了自來水，就不再需要水缸，比如為了準備一年的味噌醬，需要的大研磨碗也不用不到了。益子燒遇到了危機。
在這個時期登場的，就是開始在益子製陶的、後來成為人間國寶的濱田莊司。

健康的陶瓷器

來拜訪益子參考館上台以及益子參考館手工作坊。迎麵而來的，是在北關東地區偶爾能看到的漂亮的長屋門。
這裏是濱田莊司生活製及製陶的地方，現在主要展陳著，他收集的世界各國的，超越了自己作品的民藝品，以及與他有交情的人的作品。
踏入宅邸，就能感受到那裏的清新空氣，每個角落都是被精心布置的。但絲毫沒有咄咄逼人之感，到處都感覺很溫和。
在這裏，濱田莊司是思考什麽來創作的呢?
於是，我請教了一下他的孫子, 館長濱田友緒先生。




首先就讓人好奇，為什麽是益子。莊司出生於神奈川縣，之後在東京、京都等城市生活，從事製陶業。
“出生決定了莊司並不了解在鄉下生活，但與伯納德·利奇相遇，與他一起在英國逗留後，知道了‘鄉村活動’。迪奇靈（Ditchling）郊外的設計師們的生活,就是設計與大自然的協調下衍生的。據說，莊司由此深受感觸，覺得這才是‘健康的感覺’。”
伯納德·利奇(Bernard Howell Leach)是一位英國陶藝家，與柳宗悅、濱田莊司等人密切聯係，共同致力於民藝運動。在與利奇深交後，莊司認為，健康地生活才能製作出健康的陶瓷器。
於是，選擇了距離東京不遠的、純樸的“具有鄉村優勢”的益子地方。
在追求城市化的過程中，莊司了解到鄉村優勢，並積極地加以保護。館內的古民居也是從大地主那裏繼承後移建過來的。據說，這是100年前的事，在原地解體後用馬車搬運來，花費了巨大的物資。此外，他還在製陶的同時，自己耕田種地，實踐著健康的生活。
以前的益子燒的工匠們，是怎麽看待這樣的濱田莊司的呢?
“據說，也有人說過‘和那樣笨拙的人來往，手藝會下降的’。”館長笑著說到。雖然如此，但濱田莊司卻說，工匠們還是需要有固執的一麵的。多麽豁達的人啊。這種豁達在作品中體現得淋漓盡致，令人佩服。
難得來一趟，就跟著館長去參觀了一下手工作坊。
自然光柔和地照進工坊，讓人覺得很是舒服。工匠們曾經在這裏，聽著軲轆旋盤轉動的聲音，一心一意地對土製陶。
尊重益子燒以及製陶匠人的濱田莊司，就以這種姿態地漸漸深入人心的吧。
像這樣，陶藝家的工作與製作日常器具的窯工的工作，逐漸成形，益子燒也被注入了新的氣息。

再次連接 Kasamashiko

手工作坊的後方，建造著一座日本最早的鹽釉專用階梯窯，據說多的時候可以燒製1萬件陶瓷器。
此外還有另一座階梯窯。
但2011年，東日本大地震使得階梯窯坍塌。由於倒塌嚴重，據濱田館長說，曾想過放棄重建。
這時，笠間和益子的年輕製陶家們，想盡辦法讓它複原。
命名“濱田莊司集體窯複活工程”。
2015年、2018年，每3年舉辦一次，集齊兩地的約100名夥伴協力參加的，燒窯大活動。
“原本，大家都是各自獨立的匠人。聚集100人一起燒窯是不可能的事情。2011年以前笠間和益子還是競爭對手關係。但現在，卻以此為契機變成了彼此合作的關係。”濱田館長解說著。




這就是兄弟產地吧。
笠間燒是從近江的流動陶工那裏學來的技術。然後從笠間燒學來的益子燒。在繼續從事窯業的過程中，各自產地都有過艱苦的狀況，但也都努力克服度過了難關。
現在，以年輕一代的陶藝家們為中心，再次作為兄弟產地“Kasamashiko”共同向前邁進。
今後，社會狀況肯定也會發生變化，會遇到更多困難。即便如此，通過複活項目緊密聯係在一起兄弟產地，更會以此為基礎，愈加前行吧。